A sarjeta e a conclusão: o que acontece entre dois quadros

Abra qualquer história em quadrinhos e olhe para o espaço entre os quadros. Quase sempre é uma faixa estreita, em branco ou de outra cor, que separa uma cena da outra. Parece só um detalhe de acabamento. Na verdade, ali acontece uma das ações mais importantes da leitura.

Esse espaço tem nome: sarjeta. E o que o leitor faz ali também tem nome: conclusão. Vamos entender os dois conceitos e conhecer a classificação que o autor Scott McCloud propôs para os saltos entre quadros.

O que é a sarjeta

A palavra sarjeta, em português, é a tradução usada para o termo inglês gutter. Ela designa o espaço entre dois quadros. A imagem é a de uma valeta por onde corre a água entre duas calçadas: um canal estreito, entre dois lados.

Pense em uma ponte. Cada quadro é uma margem, e a sarjeta é o rio que fica no meio. O leitor atravessa esse espaço toda vez que vira o olhar de uma imagem para a outra, quase sempre sem perceber. É uma travessia tão rápida e tão natural que só reparamos nela quando alguém nos chama a atenção.

Na maioria das páginas, a sarjeta é uma faixa fina. Mas ela também pode ser larga, ser mudada de cor ou até desaparecer, quando os quadros não têm moldura. Cada escolha muda o ritmo. Uma sarjeta larga tende a dar sensação de pausa, enquanto uma muito estreita deixa a leitura correr.

O que é a conclusão

Em inglês, a palavra usada é closure, que pode ser traduzida como conclusão ou fechamento. Ela se refere ao hábito de a mente completar o que não foi mostrado. Quando vemos partes de uma figura, imaginamos o todo. Quando vemos dois momentos de uma ação, imaginamos o que houve entre eles.

Veja um exemplo descrito em palavras. No primeiro quadro, uma menina corre em direção a uma porta. No segundo, a mesma porta aparece, agora aberta, e a menina está do outro lado. Ninguém desenhou o momento em que ela girou a maçaneta, mas todos entendem o que aconteceu. A sarjeta guardou esse instante, e o leitor o completou.

Esse conceito não nasceu nos quadrinhos. Ele vem de estudos sobre a percepção, e McCloud o aplicou à leitura de HQs. Para ele, a conclusão é uma participação ativa do leitor e uma das razões pelas quais a leitura é tão envolvente.

Os seis tipos de transição de McCloud

No livro Understanding Comics, de 1993, Scott McCloud classificou em seis tipos os saltos entre um quadro e o seguinte. Quanto mais distante é o salto, mais trabalho o leitor tem de fazer. Eis a lista, com exemplos inventados para este texto:

• Momento a momento: o salto de tempo é mínimo. Um quadro mostra um copo parado na beira da mesa e o seguinte mostra o mesmo copo um instante depois, balançando.
• Ação a ação: o mesmo personagem faz uma ação em etapas. Primeiro ele chuta uma bola, depois a bola voa.
• Tema a tema: a cena muda de foco, mas continua no mesmo assunto. Dentro de uma sala de aula, o quadro mostra a professora e o seguinte mostra um aluno no fundo.
• Cena a cena: o salto leva a outro tempo ou lugar. Um quadro mostra a noite na cidade e o seguinte mostra o amanhecer em uma praia.
• Aspecto a aspecto: o tempo fica quase parado, e o leitor passeia por detalhes de um lugar, como o vento nas folhas, depois um pássaro, depois a água do rio.
• Non sequitur: não existe ligação lógica visível entre os quadros. O leitor precisa inventar sentido, ou aceitar o estranhamento.

Segundo as análises de McCloud, a transição ação a ação aparece muito em quadrinhos americanos de super-heróis, enquanto o aspecto a aspecto é mais frequente em mangás, onde serve para criar atmosfera. Essas observações são generalizações e há muitas exceções, mas dão uma boa ideia dos estilos de cada tradição. Se quiser ver essa diferença em outros contextos, vale ler também a história do mangá.

A sarjeta como ferramenta do autor

Quem cria quadrinhos usa a sarjeta como instrumento. Pode esconder ali o momento mais violento de uma cena, deixando o leitor imaginar. Pode criar suspense, mostrando só uma porta fechando. Pode provocar riso, fazendo um salto inesperado entre dois quadros.

O que o leitor imagina costuma ser mais forte do que qualquer desenho. Por isso muitos autores preferem sugerir a mostrar. O vazio é um recurso de linguagem, como o silêncio na música.

Como a sarjeta se liga ao resto da página

A sarjeta só existe porque existem quadros. Por isso, o formato e a disposição dos quadros influenciam diretamente o efeito. Para explorar esse tema, leia Quadros e paginação. O ângulo e a distância da imagem também importam, e você pode ver isso em Enquadramento e planos.

A noção de conclusão ajuda ainda a entender a ideia central de O que é a linguagem dos quadrinhos: a história acontece entre o autor e o leitor, e metade do caminho é feita por quem lê.

Da próxima vez que você ler uma HQ, tente reparar nos saltos. Pergunte-se: o que aconteceu entre este quadro e o seguinte? Quanto tempo se passou? Você vai perceber que, sem notar, estava fazendo conclusões o tempo todo.